Charaktere: 6 | 2n

Besetzung: mind. 2 Darsteller | geschlechterspezifische Variationen und Doppelbesetzung möglich

Spieldauer: 60

Spielalter: Erwachsene, Jugendliche, Kinder

Publikum: Ab 5

Szenen/Akt: 13

Bilder: 1

Tarif: 6

Mindestgebühr/Auff.: 45,00 EUR

Rumpele und guter Rat ist selten


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Rumpele und guter Rat ist selten

nach dem Grimmschen Märchen 'Rumpelstilzchen' 
in einer Bühnenbearbeitung von Gerd Knappe

Ein Vater drischt leeres Stroh, das die Tochter zu Gold spinnen soll, damit sie die Frau des Königs wird. Als ein Fremder ihr Kind verlangt, nimmt sie ihr Schicksal selbst in die Hand.

'Rumpele und guter Rat ist selten' ist eines der drei Märchenspiele aus der Reihe: 

GRIMM AUS DER KISTE ODER DER SCHLÜSSEL ZUM GLÜCK

Drei Geschichten nach den Gebrüdern Grimm & Co. für Spieler, die zu zweit, neun und mehr Rollen spielen können.


Theaterpädagogische Betrachtung:

"Rumpele und guter Rat ist selten" ist eine Bühnenbearbeitung von Gerd Knappe nach dem bekannten Grimmschen Märchen "Rumpelstilzchen". Das Stück ist Teil der Reihe "GRIMM AUS DER KISTE ODER DER SCHLÜSSEL ZUM GLÜCK" und bietet eine faszinierende Herausforderung für Spieler, die zu zweit neun und mehr Rollen spielen können. Es konzentriert sich auf die Geschichte einer jungen Frau, die ihr Schicksal selbst in die Hand nehmen muss, um sich und ihr Kind zu retten.

Zur Handlung

Die Geschichte beginnt mit einem Vater, der prahlerisch behauptet, seine Tochter könne Stroh zu Gold spinnen. Dies führt dazu, dass die Tochter vom König in einen Raum gesperrt wird und tatsächlich Stroh spinnen soll, um die Frau des Königs zu werden. Als sie in ihrer Not nicht weiterweiß, erscheint ein geheimnisvoller Fremder, der ihr hilft – allerdings nicht ohne Preis. Zunächst verlangt er Schmuck, doch als das Königspaar ein Kind bekommt, fordert der Fremde das Kind als Bezahlung für seine Dienste.

In dieser ausweglosen Situation muss die junge Mutter ihr Schicksal selbst in die Hand nehmen. Sie erhält eine letzte Chance, ihr Kind zu behalten, indem sie den Namen des Fremden errät. Das Stück thematisiert ihre Verzweiflung, ihre Entschlossenheit und die Suche nach einer Lösung, die ihr gutes Herz und ihren Mut auf die Probe stellt.

Themen

Das Stück beleuchtet folgende wichtige und zeitlose Themen:

  • Lügen und deren Konsequenzen: Die prahlerische Lüge des Vaters setzt eine Kette von Ereignissen in Gang, die das Leben seiner Tochter massiv beeinflussen. Dies zeigt, wie unbedachte Worte weitreichende Folgen haben können.
  • Ausbeutung und Abhängigkeit: Die Königin wird in eine Zwangslage gebracht und muss sich auf den Pakt mit dem Fremden einlassen, der ihre Not ausnutzt. Das Stück thematisiert Machtgefälle und die Verzweiflung in aussichtslosen Lagen.
  • Mut und Selbstbestimmung: Im Zentrum steht die Transformation der Königin von einem passiven Opfer zu einer Frau, die ihr Schicksal aktiv gestaltet und für ihr Kind kämpft. Sie nimmt ihr Leben selbst in die Hand.
  • Der Wert des "Guten Rats": Der Titel "Rumpele und guter Rat ist selten" weist darauf hin, wie schwierig es ist, in extremen Situationen die richtige Hilfe oder Einsicht zu finden, aber auch, dass sie manchmal aus unerwarteter Quelle kommt.
  • Die Bedeutung von Wissen (Namen): Die Macht des Namens und des Geheimnisses ist ein zentrales Motiv, das die Überlegenheit des Fremden symbolisiert, bis sein Wissen enthüllt wird.
  • Elternliebe und Opferbereitschaft: Die tiefsitzende Liebe der Mutter zu ihrem Kind treibt sie an, das Unmögliche zu versuchen, um es zu retten.

Spielanreize

Das Stück bietet durch seine reduzierte Besetzung und die psychologische Tiefe vielfältige und reizvolle Spielanreize:

  • Rollenvielfalt für wenige Spieler: Die Notwendigkeit, zu zweit neun oder mehr Rollen zu spielen, ist eine besondere Herausforderung und Chance. Dies erfordert rasante Verwandlungen durch Mimik, Gestik, Stimmwechsel und minimale Kostüm-/Requisitenwechsel. Es fördert Kreativität und Präzision im Spiel.
  • Psychologisches Kammerspiel: Die Konzentration auf wenige Charaktere, die viele Rollen abdecken, ermöglicht eine intensive Auseinandersetzung mit den Beziehungen und inneren Konflikten der Figuren.
  • Symbolik und Abstraktion: Statt aufwendiger Kulissen kann das Stück durch Licht, Sound und das Spiel der Akteure eine suggestive Atmosphäre erzeugen. Das Spinnen von Stroh zu Gold oder der Pakt mit dem Fremden können abstrakt, aber wirkungsvoll dargestellt werden.
  • Spannung und Dramatik: Die schwindende Zeit bis zur Namensnennung und die drohende Abgabe des Kindes erzeugen eine konstante Spannung, die bis zum Höhepunkt anhält.
  • Humor und Schrägheit: Die Figur des Rumpelstilzchens selbst (oder "Rumpele") kann sehr exzentrisch und schräg angelegt werden, was für komische, aber auch unheimliche Momente sorgt.

Zielgruppenansprache

Das Stück eignet sich hervorragend für:

  • Jugendliche und junge Erwachsene (ab ca. 12 Jahren): Die reduzierte Besetzung und die Fokussierung auf die psychologischen Aspekte des Märchens sind für dieses Publikum ansprechend und ermöglichen eine tiefere Auseinandersetzung.
  • Schul-Theater-AGs und Jugendtheatergruppen mit kleiner Besetzung: Es ist ideal für Gruppen, die darstellerisch gefordert werden möchten und an der Transformation von Charakteren interessiert sind.
  • Ensemble-Stücke: Die Notwendigkeit des schnellen Rollenwechsels fördert ein starkes Teamwork und Timing unter den Spielern.
  • Publikum, das klassische Märchen in einer intimen, künstlerisch anspruchsvollen und interpretativen Form schätzt.

Umsetzungsideen

  • Minimalistisches Bühnenbild: Ein fast leerer Raum, der durch wenige, symbolische Requisiten (z.B. ein Spinnrad, ein Wiegeelement) und Beleuchtungseffekte verschiedene Szenen andeutet.
  • Licht und Sound: Dynamische Lichtwechsel, die die Verzweiflung (dunkel), die Magie des Spinnens (glitzernd) und die Spannung (pulsierend) hervorheben. Soundeffekte wie das Knistern von Stroh, das Summen des Spinnrads, das Weinen des Kindes und die schrille Freude von Rumpele.
  • Kostüme: Einfache Grundkostüme, die durch Accessoires (Hüte, Schals, Brillen, Perücken) schnell für den Rollenwechsel modifiziert werden können. Rumpele könnte ein besonders markantes, vielleicht groteskes Kostüm haben.
  • Physisches Theater: Die Verwandlungen zwischen den Rollen können durch sehr präzise physische Veränderungen (Haltung, Gang, Gestik) dargestellt werden.
  • Direkte Ansprache/Spiel mit dem Publikum: Die Moritat-Form könnte genutzt werden, um das Publikum direkt anzusprechen und in die Erzählung einzubeziehen.

Rollenarbeit

Die Arbeit an den Rollen erfordert von den Spieler:innen:

  • Für die "Königin" (die Tochter): Die Darstellung ihrer anfänglichen Naivität, ihrer Verzweiflung, ihres Mutes und ihrer tiefen Mutterliebe. Sie ist die emotionale Mitte des Stücks.
  • Für "Rumpele" (der Fremde): Er muss sowohl bedrohlich und listig als auch grotesk und komisch sein. Seine plötzlichen Stimmungswechsel und die kindliche Freude über sein Geheimnis sind entscheidend.
  • Für die Mehrfachrollen (Vater, König, Boten, Wachen, Königinmutter etc.): Die Spieler müssen in der Lage sein, schnell zwischen den verschiedenen Persönlichkeiten zu wechseln, jede Rolle klar zu definieren und glaubwürdig darzustellen, auch wenn sie nur kurz auftreten. Dies erfordert höchste Präzision in Stimme, Mimik und Gestik.
  • Timing: Der Humor und die Spannung des Stücks leben vom exakten Timing der Rollenwechsel, der Pointen und der dramatischen Momente.

"Rumpele und guter Rat ist selten" ist ein intimes und intensives Theatererlebnis, das die universellen Themen von Schuld, Mut und der Bedeutung der Selbstbestimmung auf fesselnde Weise erkundet. Es bietet eine außergewöhnliche Plattform für talentierte Schauspieler, die ihr Können in der Verwandlung unter Beweis stellen möchten.


Die beiden weiteren Geschichten sind ebenfalls bei razzoPENuto erhältlich: